» Actualités » Actualité de l’ambassade » Exposition Georges Rouault, le sacré et le profane
Exposition Georges Rouault, le sacré et le profane
L’exposition « Georges Rouault, le sacré et le profane », organisée conjointement par « GuyHong & Company » et le Centre Georges Pompidou est présentée au Musée Hangaram (Seoul Art Center) jusqu’au 28 mars 2010.
Rassemblant 168 œuvres issues des collections du Centre George Pompidou, parmi lesquelles des toiles de premier plan comme « Le Clown blessé », « Véronique » ou « la Sainte Face », cette exposition exceptionnelle pose un regard neuf sur Georges Rouault et son œuvre. En déclinant les thèmes chers à l’artiste, souvent catalogué comme un peintre religieux, elle nous dévoile un homme libre, léger et plein de sensualité qui trouve son inspiration dans la réalité la plus immédiate comme dans la spiritualité la plus élevée.
La grande originalité de cette exposition réside dans la présentation inédite des œuvres inachevées de l’artiste. Cette collection, issue de l’atelier de Rouault et donnée en 1963 par sa veuve Marthe Rouault à l’Etat français, n’a jamais été présentée en dehors du musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou depuis 1970.
La muséographie se veut en harmonie avec l’œuvre de Rouault grâce à la réalisation d’une ambiance spécifique pour chacun des quatre chapitres de l’exposition : festive pour le cirque, foisonnante pour les œuvres inachevées, recueillie pour son chef d’œuvre « Miserere » et intime pour les œuvres tardives. Deux films complètent le parcours au cœur de l’œuvre de Rouault.
Rassemblant 168 œuvres issues des collections du Centre George Pompidou, parmi lesquelles des toiles de premier plan comme « Le Clown blessé », « Véronique » ou « la Sainte Face », cette exposition exceptionnelle pose un regard neuf sur Georges Rouault et son œuvre. En déclinant les thèmes chers à l’artiste, souvent catalogué comme un peintre religieux, elle nous dévoile un homme libre, léger et plein de sensualité qui trouve son inspiration dans la réalité la plus immédiate comme dans la spiritualité la plus élevée.
La grande originalité de cette exposition réside dans la présentation inédite des œuvres inachevées de l’artiste. Cette collection, issue de l’atelier de Rouault et donnée en 1963 par sa veuve Marthe Rouault à l’Etat français, n’a jamais été présentée en dehors du musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou depuis 1970.
La muséographie se veut en harmonie avec l’œuvre de Rouault grâce à la réalisation d’une ambiance spécifique pour chacun des quatre chapitres de l’exposition : festive pour le cirque, foisonnante pour les œuvres inachevées, recueillie pour son chef d’œuvre « Miserere » et intime pour les œuvres tardives. Deux films complètent le parcours au cœur de l’œuvre de Rouault.
- Rouault - Sainte Face